Levers

Une énorme explosion retentit dans le ciel, plongeant la planète dans l’obscurité. Partout dans le monde, les gens se blottissent devant leur téléviseur dans l’attente d’un nouveau lever de soleil, mais au Manitoba, la vie continue comme si de rien n’était.

Dans une ville anonyme de la province du Manitoba, une petite foule se rassemble pour l’inauguration d’une statue. Recouverte d’un drapé rouge sang, elle reste cachée à nos yeux tandis qu’un coup de canon retentit, enveloppant l’écran d’une fumée vaporeuse. Le lendemain matin, le soleil ne se lève plus. Une atmosphère énigmatique s’installe, alors que les images granuleuses en 16mm et les couches sonores hypnotiques transforment des détails anodins, tels un flocon de neige ou des feuilles de papier qui s’envolent, en instants d’émerveillement. Défiant toute convention narrative, le récit se déploie comme un rêve, entre éclipses solaires, dérives et épisodes ponctués de dessins évoquant le tarot, à mesure que s’entrelacent les trajectoires de trois personnages : une fonctionnaire en quête de sens, une sculptrice et un agent de sécurité.

L’univers syncrétique de Levers se nourrit d’un maillage de références, allant de Sun Ra aux symboliques ésotériques et catholiques, en passant par Louis Riel, figure de la résistance métisse. Son imaginaire s’ancre profondément dans la culture autochtone du Manitoba et l’héritage des Métis, communauté à laquelle appartient Rhayne Vermette. Tourné avec des acteurs et techniciens qui échangent leurs rôles, des Bolex abîmées et des effets réalisés directement dans la caméra, ce film inclassable incarne une forme de création collective et artisanale, laissant une large part à l’improvisation. Poème sensoriel et onirique, visuellement éblouissant et d’une inventivité rare, Levers nous frappe telle une comète et nous atteint par sa beauté troublante comme un enchantement.

Nepheli Gambade

–

Lire l’entretien avec Rhayne Vermette